Cafeína

Joel Peter Witkin é um fotógrafo muito diferente. Por quê? Simples: ele ficou conhecido por seu trabalho marcante misturando corpos nus defeituosos, símbolos sado-masoquistas, pedaços de cadáveres e ícones religiosos. Tudo isso com um acabamento artesanal que transforma cada foto em uma  peça única.  Ah sim, e sem photoshop:

“Woman Once a Bird”

“The Kiss”

Nascido em 1939 em New York, Witkin foi fotógrafo na guerra do Vietnã e depois foi estudar arte no México. Seu primeiro contato com a morte foi quando era criança e viu uma menina ser decapitada em um acidente de trânsito quando ia para a escola. Após o exército, iniciou sua obra que questiona a morte e o sonho, o belo e o grotesco. O fato de ele trabalhar apenas com corpos de indigentes adiciona mais questões a essa salada: afinal, o que foi a vida dessas pessoas? E a morte? Não, não é fácil entendê-lo.  

“Daphne and Apollo”, “Mother and Child”, “Feast of Fools” e “Cupid and Centaur” 

Seu processo criativo é bem inusitado. Antes de tudo ele desenha a idéia. Depois disso vai atrás dos elementos que quer usar, inclusive dos corpos. Por fim ele faz um trabalho de pós-produção com os negativos. Sempre buscando referências na pintura, como Bosch, Goya, Velasquez, Miro, Botticelli e Picasso. 

Seu trabalho foi proibido em diversos países por seu caráter transgressor e chocante para a opinião pública. Brilhante, mórbido, imoral e perturbado são alguns dos adjetivos atribuídos às suas fotos. Prefiro classificá-lo como inspirador.  

O estilista Alexander Mcqueen também pensa assim, por isso usou o fotógrafo com inspiração para sua coleção de primavera/verão 2001. Tanto, que colocou uma instalação do fotógrafo no final do desfile:

“Sanitarium”

Confira mais do trabalho de Joel Peter aqui e aqui…

Continuando a sua campanha robótica para anunciar o Keineken DraughtKeg (o barril de cerveja do futuro), a Heineken lançou essa semana o que eles chamam de o comercial de cerveja mais sexy do mundo.  

O título é bastante ousado para uma categoria que gasta milhões para mostrar mulheres “vestidas” por microbiquinis. Mas a Heineken propõe a evolução dessa mulher, uma ciborgue sexy, que sabe dançar e ainda tem um sistema para servir cervejas. Talvez essa seja a evolução da mulher objeto:

Tudo ao melhor estilo Mulheres Perfeitas. Nesse filme, Nicole Kidman vai parar em uma cidade em que as mulheres são transformadas em andróides desenvolvidos para servir seus maridos da melhor forma possível.  

Esse é o espírito da “Draughtkeg Girl” da Heineken, campanha que começou com o vídeo dos robôs dançarinos: 

No site é possível colocar a sua foto no rosto dos robôs e criar a sua “festa Heineken”, além de conhecer melhor o produto e poder baixar a trilha. Por falar nela e em robôs, alguém sentiu uma semelhança com Around The World do Daft Punk?

Belíssimo filme para a campanha da rádio inglesa Choice FM contra a violência nas ruas. O vídeo “Peace on the streets” está sendo veiculado em TV e cinema em Londres, especialmente nos bairros com altos índices de violência urbana.  

O copy: “Stop the bullets. Kill the guns.” (Pare as balas. Mate as armas) 

Parece animação, certo? Errado. Para filmar o comercial, foi utilizada uma câmera “phantom”, que capta 10 mil frames por segundo. Execução impactante. A idéia da bala em stop motion perfurando os objetos lembra um pouco o filme Bullet da Anistia Internacional, prata em Cannes desse ano.

A questão é: será que o espectador não desenvolveu uma imunidade a essas campanhas de tom chocante?  

Encerrado o mistério do Laranja Poderoso. Depois de diversos comentários de todo mundo que viu/ouviu/comprou o tal medicamento pôde constatar que é realmente um estimulante sexual (!).                                      

Depois de tanto suspense, o site está no ar com direito a receitas afrodisíacas, download de wallpapers e emoticons, além de um concurso cultural. Mandando uma foto ou vídeo mostrando o que é o estilo de vida Laranja Poderoso, você concorre a um final de semana patrocinado.

Com todos os relatos nos comentários sobre o medicamento, fomos à farmácia conferir e encontramos o seguinte panfleto:

A ação toda foi bem interessante. Afinal de contas era mesmo um medicamento…

UPDATE: por motivos éticos deicidimos preservar a identidade do medicamento. Por isso, todos os comentários com nomes de produtos não puderam ser publicados.

Cafeína Relacionada:

- O Laranja Poderoso

Folha em branco, um traço de lápis/caneta e boom: começa uma seqüência de imagens frenéticas diante dos seus olhos, um bombardeio de idéias e referências. Essas animações com traços rápidos e mutantes (não encontrei forma melhor de definir essa “categoria”) estão cada vez mais presentes nos mais diversos formatos: de clipes até propaganda.   

Exemplo interessante é Morphé, animação de um grupo de alunos da PUC-Rio que ficou em segundo lugar na categoria web e celular do Anima Mundi de 2005:

Já o grupo sueco de minimal techno Minilogue usou a técnica para o clipe de sua faixa Hitchhiker’s Choice. O filme foi criado pelo Kristofer Strom e ganhou o CAD Awards 2007 em Londres:

 A estética lembra um pouco o visual dos filmes da campanha Impossible is Nothing da Adidas, mesmo que eles tenham uma  linearidade mais bem definida. Os dois vídeos seguintes ganharam bronze em Cannes desse ano. 

Curtiu? Você pode conferir outros filmes da campanha aqui. 

Esse “formato” possibilita compilar diversas mensagens em um curtíssimo espaço de tempo, provocando o interlocutor. São tantas idéias que ele enxerga mensagens novas cada vez que ele assiste. Jeito interessante de se comunicar. Alguma marca se habilita?   

Graças ao Planners from Mars. Obrigado!

A Diesel patrocina um concurso cultural em Milão chamado Diesel Wall em que artistas novos têm de criar imagens para estampar uma parede enorme da cidade. O resultado é visibilidade para o trabalho do artista e para a iniciativa da marca. Alguns dos trabalhos já realizados:

Na edição desse ano do prêmio, a proposta foi estampar 4 paredes em 4 cidades diferentes: Milão, Beijing, Copenhagen e Toronto com o tema  “I Could Be Yours.”(Eu poderia ser seu). O resultado saiu essa semana, mostrando trabalhos arrojados e muito bonitos:

Nome do Trabalho: My Mama is so proud, por Tucker Hughes em COPENHAGEN

Nome do Trabalho: Look at me in the Eye, por Artemis Psathas em 

Nome do Trabalho: Better to keep silence, por Chui Chi Tang em BEIJING

Nome do Trabalho: Tramonto (sunset), por Massimo Falsaci em MILÃO  

Essa última já está pronta. Confira mais fotos:

Mostrando que o mundo dos post-its é realmente infinito, a operadora telefônica africana MTN encontrou uma forma bem diferente (ou não tão diferente assim) de utilizar os insubstituíveis papeizinhos amarelos para deixar a mensagem de sua nova campanha.  

O comercial consumiu um milhão de Post its, 96.314 fotos digitais (que ocuparam 2,5 terabytes ), 4.9 km de filme 35mm e três semanas de edição que resultaram em um trabalho muito bacana:

 Desde seu reposicionamento, a operadora passou a trabalhar filmes mais emocionais com mensagens mais elaboradas do que “fale com um MTN”. Demo de produto? O produto deles é comunicação, e eles encontraram formas bem mais divertidas de mostrá-la do que colocar pessoas conversando pelo telefone:  

É interessante como os comerciais parecem clipes, reforçando a ligação da música com a marca que patrocina o festival de música sul-africana. A MTN comunica-se de uma forma bem diferenciada da categoria. Pode não ser comunicação “sem fronteiras”, mas ao menos quebra muitas delas…

Toyart é um movimento que conquistou o mundo todo. O design e as artes plásticas encontraram um híbrido poderoso para expressar a arte pós-moderna: o brinquedo de adulto. Toyart virou hit desde fashionistas até descolados. Tudo isso já estourou de Tokyo a Londres. Mas e o Brasil?

Enquanto lá fora a matéria-prima preferida é o vinil, por aqui os artistas foram até as raízes da nossa cultura ressuscitar o tecido e outros materiais artesanais, como a baiana Andréa May  e dos Bubbledolls rag monsters, adeptos do tecido:  

Mas nem só de adaptações vive a toyart brasileira. Os publicitários Alessandro Novo e Denis Scorsato  lançaram em janeiro o primeiro projeto customizável em resina, o Ted Hole, que já possui diversas reinterpretações:

E dando continuidade à Toyart brasileira, o grafitteiro Rui Amaral lançou nessa semana o seu personagem Bicudo, o primeiro toyart brasileiro em vinil. O simpático personagem já ganhou até uma versão customizada de orixá, que está em cartaz com mais 23 Bicudos no Shopping Frei Caneca em São Paulo até 29 de setembro, misturando arte urbana, cultura local, tendência global e jeitinho brasileiro…

O marketing tradicional sempre colocou sua atividade como uma verdadeira guerra. CEOs e suas equipes desenvolvem estratégicas da mais alta complexidade com um único objetivo: conseguir as cabeças de seus arquiinimigos: a concorrência . 

Tanto isso é verdade, que “A arte da Guerra”, tática militar do imperador chinês do século 6 Sun Tzu, é aplicada a diversas estratégias de negócios e empresas gastam muito dinheiro tentando motivar seus funcionários com esses ensinamentos. Será que adianta? 

Um filminho sem graça com uma trilha duvidosa pode não motivar ninguém, mas o cinema tem discursos tão poderosos que fariam qualquer um pintar a cara de azul e lutar pela Escócia. Pensando nisso, colocamos aqui uma lista com alguns dos melhores discursos do cinema que poderiam inspirar  qualquer ser humano (até os vendedores!):

Alguma sugestão?

Ontem (quinta-feira, 17 de agosto de 2007) ocorreu uma divulgação muito inusitada na Universidade Anhembi Morumbi da Vila Olímpia. Promotoras vestidas de laranja divulgavam “O Laranja Poderoso”, segundo elas, um estimulante sexual masculino. Não, ninguém distribuiu estimulantes sexuais, porque isso é contra a lei, mas distribuíam adesivos como esse:

Além de joguinhos “sensoriais” para as meninas:

Todo material chamando para o site. Nenhuma das promotoras sabia dar grandes informações sobre o produto, bem como o site. Navegando no laranja poderoso tenho a nítida impressão de que é uma ação de guerrilha.

Nada no google, mas um banner sem maiores explicações no flickr:

Onde será que tem?

A Philips colocou no ar o Robot Skin, campanha para seu novo barbeador tecnológico (Moisturizing shaving system) que permite ao usuário injetar o creme de barbear no próprio aparelho (parceria com a Nivea Men), e ele vai se espalhando conforme o barbeador vai passando no rosto. Com um produto tão inovador nem precisa de campanha, certo? Errado.

Para a coleção primavera/Verão 2008 da Melissa, a BorghiErh/Lowe criou “Contos de Melissa”, nova campanha da marca. Eis uma campanha que todo mundo aqui da agência gosta muito e que será lançada amanhã, mas você, leitor Cafeína, confere em primeiríssima mão: 

A campanha é a releitura de Melissa das fábulas “Chapeuzinho Vermelho”, “Cinderela”, “Branca de Neve” e “Rapunzel”: Contos de fadas com um toque de ousadia e modernidade. Ou seja, de acordo com a atitude da consumidora atual da marca, a princesa moderna.

As mulheres sempre são excluídas das chamadas “coisas de homem”. Tecnologia é um ótimo exemplo. As empresas do setor lançam produtos muito mais voltados pra eles do que pra elas. Mas os dias da “tecnologia-machista” estão contados. 

Para agregar glamour aos acessórios das mulheres, Philips e Swarovski se juntaram para lançar a coleção “Active Crystals”, uma linha de pen-drives e headphones que mais parecem jóias.

Evidência maior da existência das geek girls é a existência de blogs como o Gadget4Girls e o Geeksugar, onde é possível encontrar desde bolsas estilosas para laptops e capinhas bacanas pra celular até pen-drives diferentes.

Mas o toque girlie vai além da tecnologia. Tomboy Tools , Barbara K e MissAkit, empresas especializadas em ferramentas com um toque feminino. Martelos rosa e canivetes com ampolas de perfume para mulheres que gostam de botar a mão na massa.  

Tudo isso para mulheres mais independentes sem perder sua feminilidade.

Na era do consumismo descontrolado, o consumo responsável tem se mostrado a melhor alternativa para as causas sociais. Frente aos milhares de iniciativa brigando pelo coração ($) das pessoas, o consumidor se tornou imune à caridade. Por isso, ao invés de vender a essência de uma causa, vende-se a materialização: o produto.

O projeto já tinha iniciado esse consumo-responsável-de-entretenimento com a cantora Joss Stone. Em junho ela lançou seu single “Tell Me What We’re Gonna Do Now”, cuja venda no iTunes foi toda revertida para o RED. No clipe aparece inclusive um mini show  da iniciativa.

Dando continuidade a esses projetos inovadores para divulgar a causa, o festival internacional de cinema independente Vail Film de 2008 terá uma categoria de curtas exclusiva para o RED. A proposta é criar um filme de até 10 minutos que dramatize um dos dois temas:

O criador do melhor “(RED) Vision” leva 2 passagens e hospedagem luxuosa para assitir à premiação do festival, além do reconhecimento e do auxílio à causa.

Todas essas ações vão além de númeors impactantes e chocantes que fazem as pessoas chorar. São alternativas de marketing para as ONGs, o que tem se mostrado bem mais eficaz.

Cafeína Relacionada:

- Consumo Respopnsável